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标题 小学美术教案
范文

关于小学美术教案汇总10篇

作为一名专为他人授业解惑的人民教师，可能需要进行教案编写工作，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。我们应该怎么写教案呢？以下是小编整理的小学美术教案10篇，欢迎大家分享。

小学美术教案 篇1

小乌龟去春游

一、活动目标

1、会爬过障碍物、能根据遇到的情境做出相应的反应。

2、能遵守游戏规则

3、感受游戏的乐趣，提升幼儿参与游戏的积极性

二、活动准备

自制乌龟壳若干、立体钻洞栏、障碍物、雷雨音乐、《春天》音乐、草莓彩贴贴在桌子上做草莓园

三、活动过程

1、开始部分

全体幼儿做《我会变变变》律动

2、基本部分

1）、以今天的天气很好乌龟妈妈要带小乌龟去春游摘草莓引出活动主题

2）、出示乌龟壳

你们想变成这个勇敢的小乌龟吗？（背上龟壳）

3）、带领幼儿练习钻、爬

4）、乌龟妈妈带幼儿去春游摘草莓，途中幼儿遇到打雷下雨天气（播放打雷音乐）幼儿休息躲雨，休息时幼儿与老师一起随音乐唱《春天》，唱完后老师说：天晴了，我们继续出发吧。教师带领幼儿继续出发到草莓园，每个幼儿摘一枚草莓贴在胸前后返回，返回途中避开障碍物，幼儿改变路线绕过障碍物回到原地。

教师指导幼儿钻爬时不要碰倒跨栏，沿着规定的路线爬

3、听音乐做放松动作结束。

小学美术教案 篇2

教材分析

剪窗花是民间剪纸艺术的一种。剪窗花流行于我国西北各地，以陕西为著，许多人家的窗户上都贴有窗花。特别是过年，剪窗花在窗户上贴剪纸已成为一种习惯，剪纸成为了点缀品，所以西北人习惯称它为“窗花”。它的花样有“鸟兽、虫鱼、花卉、吉祥图案、适合纹样”等。既富有画意，又很有装饰趣味。因地域不同，南北风格各异，剪纸一般是南秀北挺，均具欣赏性。剪窗花教材上方的彩色照片，介绍陕西省剪纸能手李秀芳用窗花美化居室的情景。通过介绍使学生知道我国民间艺术历史悠久，在国际上素负盛名，从而增强民族自豪感。教材介绍“窗花的剪法”是剪“花样子”最简单、最容易掌握的一种。但对一年级的学生来说却是不简单的。这是教学的重点，教学时要讲、演并用。

教学目的

认识“窗花”是我国具有悠久历史的民间艺术，在国际上享有盛名，增强民族自豪感。学会窗花的剪法，剪出好看的窗花。

作业要求

要正确地按剪法的步骤制作，特别注意相连不断。

课前准备

范品若干件及色纸、剪刀、浆糊等教学用品。

教学过程

一、引入新课：出示窗花范品，让学生欣赏，问：这是什么画种、叫什么名(引出“窗花”)?

二、讲授新课：

1．指导学生欣赏课本上方的彩色照片。说明窗花是西北地区群众喜爱的一种艺术形式，照片中的老大娘是陕西省剪纸能手——民间艺人。她正在做什么?她剪的窗花是什么内容?这种窗花是我国群众创造的艺术形式，在国际上素负盛名。

2．讲解：什么是“窗花”?“窗花”是用色纸剪成的图案，花样很多，有花卉、鸟兽、虫鱼及图案纹样等。过春节时，常把这种用纸剪出来的图案贴到窗户上，因此叫它“窗花”。它既有画意，又有装饰趣味，很受群众喜爱。

3．窗花的剪法(边讲边演示)：

①将方形色纸对角折两次或三次，要折整齐。

②画上简单的花纹，花纹的线条要接连。把要剪去的地方画上记号。

②按照纹样剪出，小心揭开(美妙的图案出来了)。

④涂上浆糊，贴在窗户或底纸上。

小结：窗花剪法的步骤；特别要注意什么，看图讲述。

三、布置作业：

用色纸剪一幅窗花。要根据窗户的大小来设计窗花图样。注意纹样要相连。

四、学生练习教师辅导。

五、讲评：

教师画一大窗户，选优秀作业贴上，其余的作业集中展示在课室中的某个地方。师生共同评价优劣，教师小结。

小学美术教案 篇3

一、教材分析

（一）综合分析

本课与第三课构成一个单元：水墨游戏。水墨游戏贯穿于小学美术低中高三个阶段，属于“造型表现”学习领域。本课内容是在前两次学习基础上的安排，由于学生已经有了初步的笔墨体验，所以本课水墨游戏相对提高笔墨要求。但是这并不等于要上成纯粹的技法课，要在水墨游戏中尝试、体验，得出一点笔墨技法。

不同于以前，本课题《水墨游戏》后还缀以“山水”二字。但它不同于山水画教学，更不同于专业的山水创作。大可信手涂来，或峰、或岭、或云、或谷、或石、或木，随意表现一颗幼稚的心对山水的新奇感知。

本课教材选取了两位著名山水画家石涛、傅抱石的作品各一幅，要引导学生欣赏它们都各自表现了作者心中的山水，水墨表现大异其趣，可贵之处在于敢于创新，是另一种境界的水墨游戏。教材中还选取了若干幅儿童水墨山水，画面显得舒展、自由。

本课的教学重点是在水墨游戏中对山水的笔墨表现感兴趣并摸索出属于自己的水墨表现方法。难点是在水墨游戏中摸索出属于自己的水墨表现方法；能完成一幅比较满意的水墨山水习作。

（二）教学目标

①观察或回忆看过的山山水水，以树木、山石、水流、人家等为素材，画一幅山水画。

②注意点、线和墨块、色块的合理运用，培养对水墨画的兴趣。

③通过体验，发表对水墨山水作品的见解。

二、教学过程设计

●课前准备：

1、笔、墨、纸、调色盒、颜料、盛水盒。

2、山水图片。

●教学策略：

从真正的水墨游戏开始（自由画心中的一座山或一片云或一棵树），引入对水墨名作的欣赏，理解水墨游戏的最高境界。了解笔墨变化规律，着重摸索水墨表现技法，不怕失败，鼓励创新。

●注意事项：

水墨游戏不等于让学生凭空涂抹，要先视图资料，让学生眼中有山，心中有山，才能启发他们笔下摸索出不同笔墨的山。

●作业过程：

先尝试笔墨变化，再进行水墨习作。

●课后拓展：

留意不同场合所见到的水墨画，仔细揣摩笔墨技法：画家是通过什么笔墨来表现不同特点的山水的。

三、学习建议：

●能否在水墨游戏中表现出对传统绘画材料和方法的兴趣。

●能否完成一幅水墨山水作业。

●能否对别人的、自己的水墨作业发表见解。

小学美术教案 篇4

　　教学目标：

知识目标：使学生了解“影子”指的是太阳光下的影子和水中的倒影。在灯光下也会产生影子。生活中有静止不动的影子，有彩色的影子；有的影子会随着物体的变化而变化，有的影子你不动它动。“影子”的存在给我们的生活增添了许多情趣。

能力目标：通过本节课的学习，使学生学会捕捉和表现生活中的美好的景象。培养学生注意观察生活，进而能运用几种比较简单的方法表现出生动、活泼、有趣的画面来。

　　情感目标：

1、通过本节课，使学生的观察能力、记忆力、表现能力进一步得到提高；

2、使学生在创作中受到美的感染，体会到绘画活动的愉悦，感受到生活的美好，从而更加热爱生活，树立健康的审美情趣和良好的品德情操。

教学重点：观察、记忆影子的变化，感受影子给我们的生活带来的情感。

教学难点：如何运用各种方法来表现影子。

　　学习材料：

课件、图片、彩笔、油画棒、颜料等。

教学过程：

一、组织教学

二、引入课题

1、师:同学们，你们喜欢猜谜语吗？老师这儿有一则谜语，请大家认真听、仔细想，看谁先猜出来！（课件出示谜语）

有个好朋友，

跟你不分手。

你走它也走，

你停它也停。

生：影子。

2、师：今天我们一起来画影子。（师板书课题：画影子）

三、讲授新课

1、师：影子是生活中一种有趣的现象，它能使大自然和我们的生活更美，更富有情趣。你们在哪见过影子呢？

生1：在太阳光下有影子。

生2：水中有倒影。

生3：灯光下会产生影子。

2、师：（播放录像）请大家观察一下，这些影子都一样吗？

生：不一样。

师：它有什么特点？给你什么感受？

生1：灯光下的影子是黑色的。

生2：水中的倒影是彩色的。彩色的倒影漂亮。

3、师：今天天气晴朗，我们一起来感受一下太阳光下的影子吧！（教师组织学生在操场上站好）

学生来到操场站好。

师：“影子”是我们最忠实的伙伴，可不能让别人踩到呀！

学生开展踩影子的游戏。

4、观察图片

（1）师：（课件出示没有影子的风景图片）看看这张图片中的内容说说你的感受？

生1：这张图片不好看。

生2：我也觉得这张图片不好看、不生动。

师：其他同学的意见呢？

生：不好看。

（2）师：大家都觉得这张图片不好看。（课件出示有影子的风景图片）那这张呢？这张照片有了倒影，你现在的感受还一样吗？

生1：比第一张好看。

生2：比刚才那一张生动，这张图片好看。

生3：这张图片有了倒影，变得好看了！

（3）师：你能说一说在生活中见过哪些彩色的倒影，让自己觉得特别好看，特别有趣。

生1：我在润城的公园里看到水中的倒影，倒影里有绿树、红色的花。

生2：我在公园的湖水里看见火红的太阳。

生3：我在沁河里看见彩色的倒影，里面有沁河大桥，路灯。

5、欣赏

师：彩色的倒影真美丽，现在我们来欣赏几幅美丽的作品。（课件出示作品）这些作品在绘画内容上、构图上、表现方法上有哪些值得你们借鉴的地方？

学生小组交流讨论。

小组汇报：

组1：第一幅图画得是两只鸳鸯，用的材料是油画棒。水中的鸳鸯画得没有水上的清楚，是用虚线画的。

组2：第二幅图画得是两只白天鹅，他是用彩笔画得。水中的白天鹅轮廓清楚，但里面是用虚线画得。

组3：第三幅图画得是青蛙和荷叶，是用油画棒画得。水面上的青蛙和荷叶画得清楚漂亮，而倒影也是采用虚线的方法。

组4：第四幅图画得是大山和太阳，他是用水粉颜料画得。水中倒影和水面上的一样。

组5：第五幅图画得是许多树和湖水，绘画材料用的是彩笔，水中的树的颜色和岸上一样。

组6：第六幅图画得是妈妈和女儿，用油画棒画得，水中的倒影画得是虚的。

师：刚才同学们欣赏了六幅漂亮的学生作品，他们运用不同的材料，不同的方法表现了“影子”。他们在绘画的时候对物体采取的是“实”的表现，而对倒影采用的'是一种“虚”的表现，这样就很好的表现出“物”和“影”的关系，使画面产生了梦幻般的效果和丰富的色彩。

四、尝试创作

1、师：同学们，你们觉得影子漂亮吗？

生：漂亮！

师：如何才能把影子留下来呢？

生1：用照相机拍下来。

生2：把它用剪刀剪下来。

生3：用彩笔画下来。

……

2、师：同学们真聪明！想出了这么多好办法，用什么方法能更好更快的画出倒影呢？

生1：在纸上先画出物体，然后把纸倒过来再画个一模一样就行了。

生2：把纸对折，用印纸画。

……

师：影子真有趣！同学们，你们想不想亲自创作一幅有趣的影子呢？那么我们一起来看看作业要求：

（1）构图大胆、生动有趣。可采用多种绘画形式。（可在已经画好的图画或者在准备好的图片下面添加“影子”；也可画一幅表现“踩影子”的创作画等等）

（2）可以小组为单位画一幅。

学生作业，教师进行个别辅导。

五、展示作业、讲评

1、组织学生展评，全班学生作为小评委评价，所有的学生可以在教室里自由走动，欣赏推荐他们认为最棒的作品展示到黑板上。

2、师：请根据自己本课堂的表现填写下面的评价表:

（1）你知道表现影子大概有几种方法？

一种（）；两种（）；多种（）。

（2）你知道“影子”有哪些特点？

；；。

学生填写评价表。

六、小结

师：“影子”是我们最亲密的朋友，给我们的生活增添了许多的情趣，只要我们细心的观察，就能感受到生活的美好。

板书设计：

画影子

灯光下的影子是黑色的。

水中的倒影是彩色的。

物体实画，倒影虚画。

小学美术教案 篇5

一、教材。

前面我们学习了简单的素描静物照片写生，这周我们进行复杂静物写生训练。它是基础教学中必不可少的内容，素描静物写生主要分为两个学习阶段：结构静物素描和全因素静物素描。这里主要是指的后者。

通过直接观察生活中各种各样、形体特征不同的物体，进一步训练学生的整体观察、造型、塑造能力以及艺术表现力，为学生今后的学习和艺术发展打下良好的基础。

二、材料准备。

提前摆好一组简单以罐子、水果为主的静物，准备好基本的画具（如：画板、画架，素描纸、铅笔、橡皮擦笔，纸巾等等）。准备一些优秀的素描静物作品。

三、教学目标知识目标：

1、通过教学让学生对素描静物的写生学习有一个整体的认识，并掌握正确的观察方法和表现方法。

2、能力目标：能把握住画面中物体的形体结构特征、空间透视规律以及基本的作画步骤。

3、情感目标：鼓励学生多观察生活、感受生活，善于发现生活中的美，激发学生的学习热情。

四、重点、难点。

1、重点：掌握正确的整体观察方法和大的空间黑白灰关系。

2、难点：能深入理解并掌握构图、形体结构、透视关系基本原理，能表现出不同物体的质感。

五、教法和学法。

1、教法：基本理论讲授法——图片展示法——示范法——点评法。

2、学法：讨论法和练习法。

六、课时：

2到3课时：讲授。

3课时：示范4开纸一张。

8课时：学生4开作业练习，教师辅导。

2课时：学生互相讲评，教师点评。

七、教学过程。

1、对静物写生基本知识的讲授（并结合板书画出结构图）。

（1）形与体：物体都是以实体的形式存在于空间中，形体是其本质的东西。形指形状，体指结构，形状与结构构成千变万化的物体

（2）形体与光源：物体在受光后便会产生明暗变化，分为三大面和五大调子。“三大面”指亮面、灰面、暗面，“五大调子”指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光五个由亮到暗延伸的层次另外，物体本身的固有色更加丰富了画面中的明暗节奏变化。

以下透视问题提问学生，了解学生对以前所学知识的掌握程度。

①空间透视：物体真实地存在于三维空间中，而我们想要准确地表现这种虚拟空间就要注意透视，它是形成空间感最有效的手段。透视分为平行透视（又称一点透视）或成角透视（又称两点透视）。

②平行透视：立方体有一个面与画面平行，与画面平行的线不变，与画面垂直的线向消失点消失（近大远小，近实远虚，画面庄重感较强）。

③成交透视：立方体中没有任何一个面与画面平行，各组平行线分别向左右两个消失点消失。

④整体观察：

观察对象时，应避免将目光长时间停留一处，只观察局部而忽视整体，对象的长宽、大小、比例、前后的透视和空间关系，都是在观察时需要相互、反复的进行比较，这样心中才能有全局，才能做到主次分明、轻重有别。

2、展示优秀素描静物作品。并结合作品对素描静物的表现方法作进一步的分析、解说，使学生对素描静物大的画面有一个直观的初步认识。

3、通过做示范，让学生明确整个作画步骤，边画边讲解。

首先选好角度，确定好自己作画的位置。

（1）观察分析：作画前养成良好的观察习惯，让心中有画，对画面有一个整体把握。

（2）构图：用轻松概括的线条勾画出物体与布纹的大体位置，注意各个物体的形体结构特征。构图不要太满也不要太空，物体的摆放要注意聚散关系，要错落有致。

（3）铺大关系：在确定的形上画出明暗交界线及投影，明确光源方向，找出大的黑白灰关系，切勿过早地陷入局部细节当中。

（4）深入刻画（塑造）：结合整体大关系，确定前实后虚的大节奏。围绕画面视觉中心开始深入塑造，深入刻画要有主有次，尽量表现出物体的不同质感，使画面精彩。

（5）调整：重新回到对整组静物的第一印象，强调画面的整体感，画的不够的地方要加强，画过的地方要削弱。

4、让学生动手练习，教师给予指导，并及时纠正学生画面中的错误和不足。例如，构图时画面太满或太空。

5、做点评，让学生把画都摆在一起，把自己的画跟别人有一个比较，从而看到自己的优点和不足。找一个或几个同学试着去讲解同学们的画，大家可以一起来讨论解决问题，有想法的同学也可谈谈自己的见解，老师给予适当的引导和知识补充。这样可带动学生养成主动思考的好习惯，激发让学生在一个轻松愉快的学习氛围下掌握知识，达到既定的学习目标，突破难点，掌握重点。并进一步强调深入理解构图、结构形体、透视关系基本原理，作画过程中要始终整体观察。

八、总结。

让学生在一个轻松愉快的学习氛围下掌握知识，达到既定的学习目标，突破难点，掌握重点。并进一步强调深入理解构图、结构形体、透视关系基本原理，作画过程中要始终整体观察。

建议每人准备一个速写本，业余时间多观察生活，多动手画速写，鼓励学生注重积累，养成好的习惯，若能坚持将受益无穷。

课下自己可以找些优秀静物作品来欣赏下，来进一步研究学习，同时也提高自己的审美。

小学美术教案 篇6

1。通过本课的训练，培养学生使用中国的传统绘画工具，使学生学会运用中国传统的笔、墨、纸、砚，初步掌握花鸟画的技法。

2。通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习，使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用。

教学重点

如何培养学生掌握中国画的笔墨技法，以及笔墨情趣在中国画中的体现。

教学难点

如何培养学生掌握中国画的笔墨技法，以及笔墨情趣在中国画中的体现。

教学准备

笔（白云和狼毫各一支）、生宣纸（或高丽纸）、报纸（做垫纸用）一张、国画颜料、墨、调色碟、水盅。

教学过程

一、组织教学：

检查学生学习用具准备情况。

二、讲授新课：

1、欣赏范画，让学生观察、分析、并思考问题：（幻灯）

2、学习几种主要的运笔方法勾染法（大象）、中锋破笔法（狮子）、破笔点染法（猴子）、勾线点染法（狒狒）、丝毛法（猫）

3、分析国画《猫头鹰》的表现技法。

①猫头鹰基本造型

②猫头鹰形体结构：身子、翅膀、尾巴、爪子。

结合幻灯教学，教师边示范边讲解把猫头鹰的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教学，教师在画鸟的羽毛时要突出重点，尽量讲得详细一些。

画法配诗：

褐墨点头部，

接着画身翅，

浓墨画嘴眼，

淡墨勾胸腹，

浓墨画翅尾，

背斑趁湿点，

浓墨再画爪，

猫头鹰俱画成。

画法步骤：

说明：先用墨赭画头顶，接着画身体和翅膀注意水分不要太多，润笔、枯笔相结合。

四、学生练习

1、画一只猫头鹰，教师巡回辅导。

2、学生临摹不同姿态的猫头鹰（运用幻灯片）

五、作业布置

老师提出作业要求：按作画步骤，用宣纸或毛边纸，临摹或创作一幅猫头鹰图。

小学美术教案 篇7

课题：我的同学

教学目标：

（一） 进一步使学生掌正确的观察我的同学方法。（了解、练习）

（二） 用线描写的方法表现我的同学人物的头部特征。（练习）

（三） 通过绘画，增强同学之间的友情。（感受）课时安排：一课时我的同学课前准备：写生用具：画板或讲义夹。

教学步骤

一、 启发性谈话，揭示课题我的同学。画好写生的关键是什么？根据学生的讲述作小结：对写对象进行认真地观察。这节课，将进一步学习写生的方法，给我们的同学画张像。导入新课。

二、观察同学的特征， 找几位性别、发式、五官特征不同的学生到讲台前做模特，教师辅导学生对这些模特比较观察： 这几位同学的脸，有什么明显的特征。 以一同学为例，组织学生从不同的角度观察，边观察边分析：由于位置角度的不同，结构有什么不同？ 学生观察、分析并回答；教师作适当的小结并作简单的板画。

1、 头型特征：正面头像以鼻梁为中心线，左右两边相同。半侧面头像，人的五官位置和大小就产生了透视变化。着重观察头型特征，如大头、长脸、圆脸、扁脸。

2、 头发：发型。男同学，看他们的发际重点看耳前、脑后；女同学，发型各不同，无论短发，还是小辫，头发总比头型轮廓线略大一层。

3、 五官特征：着重观察绘画对象五官中最明显的特征。如大眼睛、方鼻子、大耳朵、小嘴巴………..教师简略演示后小结：写生时最重要的是细致观察，观察时一定要抓住写生对象最明显的特征。a) 组织座位。 座位拉开一定距，被画的同学要坐隐，坐端正。我的同学b) 学生写生，教师巡视指导。 整个过程要严肃，认真。除了努力画出同学的特征外，要尽量美化。教师巡视时，不断表扬、鼓励仔细观察、认真写生的同学，避免学画时嬉闹和出现丑化同学的作业。我的同学c) 展示一部分同学的作业，引导大家讨论，具定优秀作业，给予鼓励，找出大部分同学共有的问题，教师作重点分析、演示。

小学美术教案 篇8

教学目标

1、认知目标：是学生对民间工艺艺术“五谷粮食画”起源、历史、传承、发展的了解。

2、能力目标：让学生掌握民间工艺艺术“五谷画”的制作工序，对色彩搭配的掌握与运用，图案的设计及制作。

3、德育目标：培养学生的动手能力与耐心，以及体验作品完成后的成就感。

学情分析

五谷粮食画在流传过程中名称众多，依据民间传统，应叫“五谷粮食画”，简称“五谷画”或“粮食画”，也可美其名曰“五谷艺术”。我国西北部分山区称之为“粮艺”、“谷艺”、“豆塑画”、“百米图”、“米画”等五谷粮食画是古老的中华绝技，一门传统民间工艺，艺术风格与剪纸、国画、年画等画种不同。该画立体感强，视觉冲击效果明显，给人一种震撼、亲切的感觉。重庆五谷粮食画色彩自然，层次分明，立体感强，混然天成，颜色绚丽而生动，可谓是中华五谷艺术的最高境界。经过数千年的洗礼，五谷粮食画具有了形的质朴、神的生动、意的深邃、法的自然等特征，是华夏文化的重要组成部分，是世界文化的瑰宝。

教学重点

如何熟练地掌握五谷粮食画的创新与制作。

教学难点

让学生们对民间艺术产生兴趣，并经过加入创意设计用手工制作的方式直观的表现出来。

教具准备

奥松板镊子尺子铅笔橡皮万能胶2号油画排笔美工刀五谷杂粮（黑豆、红豆、绿豆、黄豆、黑米、白米、高粱、玉米等）

教学过程

1、导入：加入小故事引出五谷画的起源。

五谷粮食画起源于盛唐，当时五谷丰登、国泰民安。“五谷”在佛教和道教规仪中，地位极高，被视为夺天地之精华的吉祥物，民间则将“五谷”作为辟邪之宝，故用之作画。在清代十分兴盛，全国各地形成了很多流派。其他各朝因战乱不休，国不宁日，故五谷粮食画不能兴盛。当代五谷粮食画的兴起，反映现代社会五谷丰登、国泰民安、民族统一、欣欣向荣。五谷艺术是和谐社会的真实写照。五谷粮食画得见君面是在乾隆朝初年。当时全国大旱，一半以上省份缺粮，粮食生产和国粮储备之“第一紧要大事”全面失控。上至皇家粮仓，下到州县官仓，都几乎无粮可用。下级官员中饱私囊，朝廷大员、州县衙门与地方势力勾结，欺压百姓、克扣国粮，全国上下粮食紧缺，乾隆皇帝十分愤怒，派钦差大臣前去调查。

四川历朝历代是产粮之地，天府之国，沃野千里，素有大清国“粮仓”之称。钦差大臣路过四川重庆府。老百姓得知钦差到此，便向钦差申诉官员如何克扣官粮、欺压百姓。钦差听后大怒，便想出一法，叫老百姓写万言书由他转呈乾隆皇帝。为了更加体现粮食的金贵和引起皇帝对粮食的深度重视，钦差让民间艺人用五谷杂粮做成万言书。这份特殊的万言书转呈皇帝后，乾隆皇帝十分重视这份表文，将其存放。到乾隆执政六十载时，那已是五谷丰登、国泰民安，社会繁荣昌盛。这时重庆府别出心裁地用五谷杂粮做成另一副表文，叙述了乾隆执政六十年的功绩和当时的繁荣景象。以五谷述说着五谷丰登，映射国泰民安。这份特别的贺礼让看烦了奇珍异宝的乾隆大帝喜爱不已。因为这份万言书，重庆的五谷文化由此更加厚重，五谷粮食画也成为重庆五谷文化的核心被世代传承。

2、幻灯片结合作品实物的展示，制作方法的讲解。

3、制作过程（主要时间交给学生）注：示范制作过程中的要领。

（1）学生构思、起草。教师可以参与，给学生启发指导。

（2）学生开始动手制作，过程中教师加入理论与技巧性的知识，让理论和实践相结合，利于学生的掌握，和留出时间给学生制作。

（3）学生作品展示，与作者本人对自己作品的讲解。

（4）学生互评，教师给与总结。

教学反思

学生初次接触五谷画，比较陌生。多数设计课均受场地和时间的限制较大，往往是制作的时间不够，课上很难有出色的作品。教师巡回讲解指导，参与到学生作品制作中，给予鼓励与学生一起完成。

小学美术教案 篇9

课时：1课时

课堂类型：欣赏评述

教学目标：

1、引导学生欣赏古代青铜艺术，了解青铜艺术的发展史及其特色。

2、指导学生学习欣赏的基本方法，提高审美能力。

教学重难点：了解青铜器的发展，欣赏青铜器艺术的方法。

教具学具：课本、图片

教学过程：

一、组织教学

二、讲授新课：

（一）引导阶段：

1、播放幻灯片，初步让学生浏览，导入本节课要学习的课题：珍爱国宝--古代的青铜艺术。

2、让学生来说自己所了解的青铜器及其发展过程。（课前布置学生收集相关内容）

3、师：我国古代青铜器的铸造，远在四五千年前的夏代就已经开始出现。商带和西周是青铜器铸造的鼎盛时期。

（二）发展阶段：

1、欣赏教材中的青铜器图例：先让学生看书中的图例以及下面的文字说明。

2、探讨怎样来欣赏，请学生来说说。

3、归纳欣赏的基本方法：

（1）从造型上来欣赏，根据不同用途，青铜器有各种不同的造型。

（2）从纹样上来欣赏，青铜器上常有动物纹、几何纹以及人事活动等图案，反映当时人们的社会生活和思想观念。

（3）从文字上来欣赏。

（三）根据上面几点欣赏的基本方法引导学生欣赏青铜器艺术

（幻灯）：

夏：

乳钉纹爵

商朝的青铜器：

1、兽面纹方鼎。

2、四羊方尊

3、青铜纵目面具

西汉时期：

长信宫灯

战国时期：

1、虎噬鹿青铜器座

2、宴乐攻战壶

东汉时期：

铜奔马

（四）师出示现代的青铜器，引导学生欣赏，看看与古代的青铜器又有什么不同。

（五）知识窗：青铜是红铜和锡的合金，也有的是红铜和铅的合金。红铜加了锡、铅以后，使铜的熔点降低，硬度加强，因为呈青灰色，所以叫青铜。

三、让学生讨论要怎样来热爱祖国的传统文化艺术。

小学美术教案 篇10

教学目标：

1、培养学生的想像力和创造力，感受声音的独特魅力，对自身的听觉进行初步的关注和了解。

2、能用水彩笔和油画棒，以不同的点、线、面、色彩表达不同的声音。

3、激发热爱生活、关注自我的感情。

教学重点：

使用绘画工具，利用不同的点、线、面，描绘听到的各种声音。

教学难点：

声音的表现和自我感觉、自我意识相联系。

教师准备：

1、多媒体课件2、各种声音的录音3、范画、绘画工具

学生准备：

水彩笔、油画棒

教和学的过程

一、导入新课

1、今天的美术课先请小朋友们闭上眼睛，用你的耳朵仔细听。（教师拍手）你听到了什么声音？

2、邀请学生一起开展拍手游戏。

⑴模仿教师的拍手节奏拍手。拍出轻重不同、快慢不同的声音，感受掌声的节奏，体验快乐。

⑵学生自己创造不同的掌声，增强趣味，加强对声音的感受。

3、大家拍手的声音真好听，但是拍过了就没了，你有没有办法把掌声留住？

我们可以把掌声画下来，激励学生尝试用点、线、面描绘声音，进行第一次作业。

4、展示并讲评作品，出声音是可以画出来的。

揭示课题——画声音

二、讲授新课

1、通过比较，真实感受听清脆的铃声，感受和掌声的不同，你觉得这样的铃声该用什么颜色来画呢？试一试，第二次作业。讲评作业，从作业中反映出声音的颜色。并体会出声音不同色彩也会不同，原来声音是有颜色的。

2、模仿感受学生模仿生活中有哪些喜欢听的声音和害怕听到的声音，通过回忆、模仿，再一次感受丰富的声音。

3、介绍学生作品《外公的呼噜声》让学生从他人的作品中学习点、线、面的灵活运用。

4、考考学生的小耳朵灵不灵，能不能听出声音的变化。媒体播放风声，感受高低不同的风声变化。进行第三次作业：画出声音的变化

5、展示讲评作业

6、考考你的眼力展示德库宁的《喧闹声》你可以从图画中听到什么声音？：原来画中就有声音。

7、欣赏范图并播放相应的声音，进行比较，从中体会不同声音的不同之处并感受画面的不同。

8、欣赏范图

三、布置作业

1、听不同的声音婴儿的哭声、雨声、雷声、鸟叫声、汽车的声音、直升机等等，让学生感受不同的声音。

2、利用学习过的点、线、面的知识，来画一种奇特的声音。要学会找到声音的色彩及表现方式。

四、巡回辅导

辅导学生运用不同种类的点、线及色彩来表现声音

五、课堂

1、展示作业，学生自己讲解

2、本课内容

18、卡通

教学目的：

提高学生审美能力。

—、组织课堂纪律。

二、谈话导入。

1。谈话：卡通画是一种结合一定情节内容并与传播途径紧密相连、深受大众特别是青少年及儿童喜欢的艺术形式。卡通画常常与“漫画”的艺术形式“纠缠不清”，它以连环画的样式出现的时候也很多。卡通作品，有时可以出现在电影、电视或者是各种读物上，有时又会高频率地出现在我们日常使用的各式各样的物品中．于是，不少中外优秀的卡通作品、卡通形象，走进了千家万户，深入人心。

2．读画：孙悟空、哪吒、金刚葫芦娃、三个和尚、渔童等卡通形象基本土代表了现代我国卡通艺术发展的历程。唐老鸭、米老鼠、爱丽丝、棒球小子等则是国外众多卡通形象的缩影。

一个经典的卡通形象往往离不开一个国家、民族的文化背景←并代表着一定的价值取向。例如我国传统的卡通人物孙悟空的身上，就浓缩着广大劳动人民的审美意趣郁善恶观念膏机智勇敢、忠贞不渝、疾恶如仇等，这些都是中华民族所崇尚的美德。
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更新时间：2025/5/24 23:43:08